Tilbake«En ting er ikke bare en ting – det er en del av noe større»
Mats Linder er en engasjert talsmann for norsk design og kulturarv, og hans tanker er en påminnelse om hvordan fortiden, nåtiden og fremtiden henger sammen i tingene vi skaper.
Foto: Olha Korop
Mats Linders favoritter: Tidløse skatter fra norsk designhistorie
I sitt arbeid med å løfte frem norsk designhistorie peker Mats Linder på en rekke ikoniske produkter som eksempler på hvordan funksjonalitet og estetikk kan forenes i tidløse objekter. Disse produktene viser ikke bare hvordan norsk design har hatt en innvirkning på hverdagslivet, men også hvordan de fortsatt kan inspirere nye generasjoner. Gjenstandene illustrerer norsk designs rike arv og potensiale. For Linder er de mer enn historiske objekter – de er en påminnelse om hvordan gjennomtenkt design kan bidra til både funksjonell innovasjon og kulturell identitet. Videre løfter han frem nødvendigheten av å revitalisere slike designikoner for å gi dem nytt liv i dagens kontekst. Dette handler ikke bare om å hedre fortiden, men også om å se fremover og sikre at norsk design fortsatt setter sitt preg på verden.
Vannkannen fra Panco
Designet av Tormod Alnæs rundt 1953, representerer Panco-vannkannen en balanse mellom form og funksjon. Linder er fascinert av dens tidløse relevans.
– Hvorfor er det ingen som setter denne i produksjon igjen? undrer han. Den elegante, men enkle designen viser hvordan kvalitetsprodukter kan stå seg over tid og fortsatt oppleves som moderne.
Multe-skålen fra Hadeland Glassverk
Willy Johanssons Multe-skål, opprinnelig lansert i seks ulike farger, er et annet eksempel på tidløs design. Skålen kombinerer brukervennlighet med en subtil eleganse som gjør den velegnet både til hverdags og til fest.
– Dette kunne blitt en storselger med riktig tilnærming, sier Linder, og peker på hvordan godt design kan finne nye markeder med en oppdatert strategi.
Vørtekaka
Torbjørn Ryghs kaffekanne fra rundt 1951, populært kjent som “Vørtekaka,” er et annet prakteksempel på norsk designs evne til å kombinere funksjonalitet med et særpreget uttrykk. Produktet solgte imponerende 80 000 eksemplarer.
– Den minner oss på hvordan gode design kan bli en del av en hel generasjons hukommelse, sier Linder. Kannen viser også hvordan vellykket design kan bli en varig del av hverdagslivet.
Bærplukkeren
Til slutt trekker Linder frem bærplukkeren, et enkelt og genialt redskap laget av en praktiker uten formell designutdanning. For Linder representerer dette objektet essensen av godt design.
– Det handler rett og slett om å identifisere et behov og levere en smart løsning.
I en verden der trender og produksjonslinjer beveger seg i et stadig raskere tempo, byr norsk design på noe tidløst – en kulturarv som speiler både historien og fremtiden. Mats Linder er forfatter, foredragsholder og en av Norges fremste designeksperter. Her deler han sine tanker med oss i NOVOOI om hva som gjør norsk design unikt, og hvordan vi kan møte fremtidens utfordringer.
NOVOOI: Mats, hva mener du gjør norsk design spesielt?
Mats Linder: Norsk design har en kulturarv som er i stadig utvikling. Som jeg ofte sier, kulturarv er en pågående prosess. Hvis vi kjøper et nytt designobjekt i dag, vil det være en antikvitet om 100 år. Derfor har vi et ansvar som kulturbærere i vår generasjon – til å viderebringe historien gjennom designobjektene vi skaper, velger og verdsetter.
Ting er ikke bare funksjonelle; de bærer minner, relasjoner og verdier. Ta lysestaken Ildhane av Anderssen & Voll for Nedre Foss som eksempel. Den oppsummerer alt jeg brenner for i design: tradisjon, bærekraft og funksjonalitet. Den representerer det tankesettet jeg ønsker å se mer av – hvor både designere og produsenter tenker nøye gjennom kvalitet og varighet før noe settes i produksjon.
NOVOOI: Hvordan ser du på posisjonen til norsk design internasjonalt?
Mats Linder: Norsk design har potensial til å hevde seg internasjonalt, men vi må samarbeide bedre for å nå det målet. På 30- og 40-tallet hadde vi et sterkt samarbeid mellom museer, industrien, designere og høyskoler. Man delte en felles visjon og jobbet mot samme mål. I dag har vi kanskje bedre eksportverktøy, men vi mangler den helhetlige tankegangen og samarbeidsviljen som fantes den gangen.
NOVOOI: Hva kan vi gjøre for å gjenopplive denne samarbeidskulturen?
Mats Linder: Vi må bygge broer mellom ulike aktører. Initiativ som Novooi kan spille en viktig rolle her. Tanken bak Novooi er å koble designstudenter, kunsthåndverkere og produsenter, samtidig som man utvikler kreative prosjekter som genererer oppmerksomhet og ressurser.
Det er også viktig å skape plattformer for unge designere som ofte sliter med å finne jobb i Norge. Mange søker seg til utlandet fordi mulighetene her hjemme er begrensede. Hvis vi kan bruke Novooi som et bindeledd for produksjon, innovasjon og utstillingsvirksomhet, kan vi kanskje gi flere muligheten til å bygge karriere her.
NOVOOI: Du nevnte publikasjoner som en del av løsningen. Hvorfor er det viktig?
Mats Linder: Publikasjoner er en effektiv måte å gi designutstillinger varig verdi og synlighet. Og det trenger ikke å koste en formue – en publikasjon kan lages for en brøkdel av prisen hvis man jobber smart. Dette kan være med på å dokumentere prosjekter, fortelle historier og inspirere nye generasjoner.
NOVOOI: Hva er din visjon for norsk design fremover?
Mats Linder: Jeg ser for meg en norsk designbransje som er mer bærekraftig og samarbeidsorientert. En bransje som ikke bare fokuserer på funksjonalitet, men også på å ivareta tradisjoner og fortelle historier gjennom objektene vi lager. Med en sterkere kultur for samarbeid kan vi ikke bare styrke vår nasjonale identitet, men også hevde oss internasjonalt på en mer helhetlig og bærekraftig måte.
Foto: Olha Korop